Filem Vertikal
Filem Vertikal

Milisifilem Collective

December 12th – 18th, 2021 | festival.arkipel.org
Sunday, December 5th, 2021 | 19:30 | Forum Lenteng

Ketika saya merencanakan untuk membuat filem dengan format layar ‘berdiri’, hal- hal berikut menjadi pertimbangan saya. Pertama, logika mediumnya. Tentang konteks, dan metode produksinya. Misal praktik membingkai-merekam lanskap menggunakan kamera dengan orientasi vertikal, dibiasakan oleh User Interface dan fitur dari media sosial. Sebelum itu, saya pribadi lebih sering memiringkan handphone untuk membingkai. Ketika aplikasi berbagi video mulai populer, keberadaan ikon dan tata letaknya di layar melogikakan sekaligus membentuk orientasi akan cara memproduksi dan melihat peristiwa di layar ‘berdiri’.

Kedua, terkait percobaan untuk menemukan kemungkinan-kemungkinan bahasa visual dengan batasan dan tambahan ruang di dalam bingkai secara orientatif. Ketiga, konsekuensi dan bentuk distribusinya. Ketika menonton di layar, kesesuaiannya tentu bergantung pada jenis perangkat dan platform-nya. Juga ketika ia sedang diproyeksikan di layar ‘besar’. Misalnya, menonton di layar laptop akan menghadirkan dua ruang hitam di sisi kiri dan kanan. Dan menonton di layar handphone akan memungkinkan kita merotasikan layar. Situasi ini bisa saja diartikulasikan sebagai wilayah eksperimentasi-nya, dalam konteks membicarakan sinema.

Di pengalaman saya mendengarkan impresi penonton tentang filem vertikal, ternyata situasi layar cukup memberikan ruang gangguan terhadap perhatian penonton akan unsur naratif dari filem. Daripada berusaha memahami cerita dari filemnya, perhatian mereka justru lebih tertuju pada bentuk filemnya. Ini akhirnya memicu percakapan tentang ruang bingkai, komposisi, dan impresi visual yang baru saja dialami.

Saya mengutip beberapa bacaan, pertanyaan, dan pernyataan dari penonton yang sempat saya rekam:

“Sempit dan melelahkan”

“Apa bedanya mengintip di lubang yang garisnya horizontal dan yang vertikal?”

“Vertikal membuat jarak yang lebih jauh terlihat”

“Saya penasaran apa yang terjadi di ruang kiri dan kanan itu”

“Mata kita kan kiri dan kanan ya, bukan atas dan bawah”

“Kalau bisa miringkan layar handphone, kepala kan juga bisa dimiringkan”

“Lebih intim dan personal”

“Ini shooting pakai handphone atau ‘kamera’ ?

“Kenapa vertikal?”

“Ini ceritanya dulu yang jadi atau gambarnya?”

“Walaupun saya terbiasa dengan layar vertikal, rasanya masih asing menonton filem vertikal”

“Atas, bawah”

“Ini lebih bagus ditonton di handphone atau di layar besar?”

“Gerakan mata naik turun”

Ini adalah sebagian tanggapan oleh penonton ketika saya hadir di penayangan dan diskusi film ROTASI (2021) di Palu, Makassar, dan di Solok, tahun 2021.

Sebagai penonton, filem vertikal bagi saya tidak semenarik filem horizontal. Tetapi kehadirannya perlu untuk melihat kembali bagaimana kerja-kerja layar dalam membentuk imajinasi peristiwa, dengan memperhatikan konteks perkembangan teknologi layar. Ia bisa saja hanya berperan sebagai tawaran artistik untuk mendiskusikan hal yang lebih luas dan bukan sebagai karya yang benar-benar selesai.

-Taufiqurrahman Kifu

When I was planning to make a film in an upright screen format, there are some things to be considered. First, the logic of the medium. On its context and production method. For example, the practice of framing-capturing the landscape through a vertical-oriented camera is conditioned by the User Interface and features of social media. Before, I personally prefer to tilt my phone when framing. After video-sharing apps became popular, the presence of its icons and layouts on the screen forms a certain logic and orientation on how to produce and view an event on a ‘standing’ screen.

Second, on the experiments to find possibilities of visual language and its limitation, and to find additional space within the frame in the manner of orientation. Third, consequences and forms of distribution. When watching on a screen, we adapt according to the type of hardware and its platforms, also when it is projected on a ‘big’ screen. For example, watching [a vertical film] on a laptop screen conjures two black spaces on the left and right of the screen. While watching on a screen of a mobile phone enables us to rotate the screen. This situation can be articulated as a realm of experimentation in the context of cinema.

According to my experience of listening to the impressions of the audience of vertical films, the screen situation presents a space of distraction to their attention of the narrative aspects of the film. Rather than trying to understand the story of the film, their attention was instead directed to the form of the film. This triggers a series of conversations on frame space, composition, and visual impression they have experienced during the film.

I quote some readings, questions, and statements from the audience that I have recorded:

“Narrow and tiring.”

“What is the difference between peeking in a horizontal-shaped hole and a vertical-shaped one?”

“Vertical position creates a more apparent distance.”

“I’m curious of what happens in the space on the left and right.”

“Our eyes are positioned left and right, not up and down.”

“If we can tilt our phone screen, we can also tilt our head.”

“More intimate and personal.”

“Do you shoot this with a phone or a ‘camera’?”

“Why vertical?”

“Which one was thought out first, the story or the image?”

“Even though I’m used to vertical screens, it still feels strange to watch a vertical film.”

“Up, down.”

“Is it better to watch it on a phone or a big screen?”

“Eyes move up and down.”

These are just few responses from the audiences in screenings and discussions of ROTASI (2021) in Palu, Makassar, and Solok in 2021.

As an audience, for me vertical films are not as interesting as horizontal films. But its presence is important to re-examine the works of the screen in forming an imagination of an event, while considering the context of development of screen technology. It may only stand as an artistic proposition to discuss bigger things, not as a final work.

-Taufiqurrahman Kifu